BEAU HA PAURA

titolo originale: BEAU IS AFRAID (USA, 2023)
regia: ARI ASTER
sceneggiatura: ARI ASTER
cast: JOAQUIN PHOENIX, PATTI LUPONE, PARKER POSEY, AMY RYAN, NATHAN LANE, STEPHEN M. HENDERSON
durata: 179 minuti
giudizio: ★★★★★

Beau Wassermann è un cinquantenne depresso e psicologicamente instabile che vive ossessionato dalle paranoie verso il mondo esterno. Costretto ad uscire di casa per raggiungere la madre, da cui è totalmente succube, precipiterà in un'Odissea senza ritorno... 

Quando, nell'ormai arcaico 2009, tra mille dubbi decisi di aprire questo blog, non ebbi invece alcun dubbio sulla scelta del nome: si sarebbe chiamato Solaris, poichè il capolavoro di Tarkovskij è il film che più mi rappresenta e più descrive il mio non troppo desiderabile carattere... Solaris (il film) è un trattato di introspezione, un viaggio nel mio inconscio e in quello di tutti noi, troppo spesso incapaci di venire a patti con quello che ci spaventa e che non abbiamo il coraggio di ammettere: che, cioè, dobbiamo salvarci da soli e imparare a convivere con le nostre paure, le nostre paranoie, esorcizzando i demoni che abbiamo dentro, perchè nessun altro può farlo all'infuori di noi. E perchè siamo sempre da soli quando lottiamo con noi stessi (e dentro noi stessi)

Io non so se Ari Aster abbia mai visto Solaris (mi piace pensare di sì), certo è che nel suo ultimo film c'è tanta di questa filosofia. Non lo nego: Beau ha paura mi ha folgorato come pochi altri film recenti perchè alla genialità della messinscena aggiunge (soprattutto) una splendida riflessione sulla fragilità umana e la capacità di sopportazione dei pesi che ci opprimono, oltre a una doverosa, condivisibile, feroce critica a certi comportamenti etici ormai universalmente accettati ma che possono avere effetti devastanti su persone appena più sensibili, instabilmente diverse da quella finta "normalità" imposta dalle convenzioni sociali. Aster picchia duro su questo concetto costruendo un'opera enorme, visionaria, delirante come la vicenda del suo protagonista (un Joaquim Phoenix amabilmente catatonico per tre ore, con cui è impossibile non empatizzare) che, pur consapevole del suo (pessimo) stato psicofisico scopre via via di essere prigioniero di un mondo ben più folle di lui.

Beau ha paura è un lungo, lunghissimo incubo ad occhi aperti, che riesce a tenerti in ansia per tre ore (che passano in un battito di ciglia) alla stregua di una moderna Odissea omerica o dell'Inferno dantesco: è il viaggio allucinante di un uomo mentalmente instabile che cerca disperatamente di smarcarsi dalle sue dipendenze (nella fattispecie da una mamma opprimente da cui è totalmente succube, nonchè dalla più generale fobìa del mondo esterno) senza rinunciare alla sua purezza, alla sua integrità morale. Le quattro parti in cui è diviso il film corrispondono agli stati psichici di Beau, ognuno corrispondente a sua volta agli orrori del nostro tempo: dalla folle violenza metropolitana del quartiere in cui vive all'altrettanto folle beatitudine di una famiglia "adottiva" benpensante e incredibilmente bigotta, ossessionata dalla morte del figlio eroe di guerra, fino alla lunga sequenza animata (cinematograficamente splendida) girata nel bosco e specchio dei nostri traumi ancestrali, per poi arrivare fino al "giudizio universale" dell'epilogo, che processa il diritto al senso di colpa e dove si cerca di far passare per attenuanti le tare famigliari...

E sì che di sensi di colpa ne ha il povero Beau, tutti provocati dal rapporto morboso, squilibrato, edipico con la figura materna: il protagonista è ossessionato dalla propria genitrice e sembra vivere solo per sentirsi accettato da lei, che per tutta la vita lo ha voluto solo per sè, sotto un'ideale campana di vetro. Così, ogni azione di Beau diventa una colpa, un peccato da espiare: il sesso è mortale, le caramelle fanno venire il cancro, l'assunzione di un tranquillante senz'acqua diventa pericoloso, ma anche, banalmente, abbandonare il proprio appartamento senza averlo chiuso a chiave... tutto viene ricondotto al ricatto di una madre disfunzionale decisa a possedere (più che amare) un figlio traumatizzato da un cordone ombelicale mai reciso. 

Aster imposta l'intero film come una piéce teatrale in quattro atti, in cui annulla la linearità di spazio e tempo attraverso salti temporali che destrutturano la trama e conferiscono alla pellicola una dimensione onirica e perturbante, provocando nello spettatore le stesse sensazioni di un risveglio dopo un lungo incubo: dal punto di vista stilistico l'intuizione è geniale, così come è geniale la scelta di un titolo così elementare, che da solo spiega tutto, capace di rendere in tre semplici parole tutta l'inquietudine di quello che ci si appresta a vedere. C'è chi sostiene che Beau ha paura sia solo un noioso esercizio di stile, che dilata in un bolso film-fiume il solito concetto asteriano di famiglia matrigna e malsana. Se anche così fosse, personalmente trovo che "esercizi" di questo tipo siano cinema allo stato puro, autentica gioia per gli occhi e goduria per i cinefili: in ogni fotogramma di questo film c'è talmente tanta arte da far impallidire buona parte di tanta spazzatura contemporanea spacciata per capolavoro... e magari pure vincente agli Oscar! Avercene di registi come Ari Aster, ancora capaci di osare, alzare l'asticella e sfidare la mediocrità imposta dalle produzioni. Lode pertanto anche alla benemerita A24, da tempo specializzata in horror di qualità e ormai vero punto di riferimento per appassionati.